在做MG动画的时候，转场要是没整好，看着那叫一个别扭，画面跳来跳去的，观众都得被搞懵。其实，想让作品连贯起来，转场这块有不少门道，下面就掰开了揉碎了跟大家唠唠。

一、图形“变形计”，转场超自然

图形转场就跟玩变魔术似的，不过咱不用那些花里胡哨的词儿。简单来说，就是让画面里的图形变个样子，带着观众进入新场景。比如，一开始画面里有个圆乎乎的气球，正飘着呢，这时候气球慢慢拉长、变扁，等它再定下来，直接就变成了下一个场景里的信封。观众的眼睛就跟着这个图形的变化，不知不觉就到了新地方，一点都不觉得突兀。或者找俩长得像的图形，上一秒是弯弯的彩虹，下一秒出现弯弯的小桥，形状差不多，场景切换就顺溜多了。

二、颜色“接力赛”，过渡超丝滑

颜色转场就好比一场接力赛，前一个场景把颜色“接力棒”稳稳传给下一个场景。要是前一个画面全是绿油油的草地，想切换到火红的晚霞场景，就可以让绿色一点点变淡，掺进点白色，变成浅浅的绿，再慢慢加进红色，等红色越来越浓，晚霞的场景就自然出现了。观众看着颜色一点点变，眼睛就适应了，场景切换也就没那么生硬了。

三、元素“瞎溜达”，转场带节奏

运动转场就是让画面里的东西“动起来”，带着观众的眼神到处溜达。比如说，画面里有个小方块，从屏幕左上角“嗖”地一下飞出去，等它再冒出来的时候，直接就到了另一个场景里。或者让动画里的角色做个动作，像伸个懒腰，在它伸懒腰的功夫，场景就换成新的了。这样靠着元素的运动来转场，整个动画都跟着活泼起来，观众看得也带劲。

四、遮罩“玩把戏”，场景无缝换

遮罩转场就像是给画面变个小把戏。拿个形状，像个大圆圈，从画面右下角慢慢变大，一点点把原来的画面盖住，等整个屏幕都被这个圆圈填满了，它再慢慢缩小消失，新场景就露出来了。还有用线条的，一条直线从画面左边“爬”到右边，把原来的画面遮得严严实实，等线条到头了，新场景就出现了，看着可有意思了。

做MG动画的时候，把这些转场方法摸透了，根据动画讲的故事、想要的风格，挑合适的转场方式，保准能让作品看起来顺顺当当的，观众看着也舒服。